Wir haben letztes Jahr das Sticken für uns entdeckt. Im zweitägigen Workshop „Mit Nadel und Faden“ hat uns Barbara Weiland gezeigt, wie wir unseren Collagen mit gestickten Highlights den letzten Schliff verpassen.

Und wenn wir so einen Blick auf die Bücherstapel bei Thalia & Co werfen, ist das Thema heißer denn je. Bei all den großartigen Fachbüchern konnten wir natürlich nicht widerstehen und haben eine kleine, feine Auswahl in unseren Einkaufskorb gepackt.

Bei der Auswahl war uns wichtig ein solides und umfangreiches Technik-Nachschlagewerk für den nächsten Workshop parat zu haben. Damit ihr jederzeit Inspiration, Stichvorlagen und Schritt-für-Schritt Anleitungen bei der Hand habt.

Die folgenden Embroidery-Ratgeber könnt ihr nun in unserer Studio-Bibliothek vor Ort finden:

Was steht noch auf unserer Wunschliste?

Wenn euer Geldbörserl gerade nicht viel hergibt oder ihr lieber nachhaltig shoppt, dann schaut doch mal auf www.bookbot.at vorbei. Dort gibt es immer wieder Gebraucht-Bücher-Schnäppchen. Lasst euch einfach eine Benachrichtigung schicken, wenn ein gewünschtes Buch wieder vorhanden ist.

Oder du kommst ins offene Atelier – da kannst du nach Herzenslust in unserer Studiobibliothek schmökern und das ein oder andere gleich direkt ausprobieren!

Hast du Buchtipps oder andere Empfehlungen zu dem Thema? Erzähl uns in den Kommentaren davon!

Einkaufslisten, der lustige Abend mit Freunden, To Do’s, der Spaziergang mit dir allein, ein nörgelnder Kollege oder der Moment, der dich richtig stolz gemacht hat, dazu tausend kleine Entscheidungen jeden Tag – all das trägst du mit dir herum, oft unbemerkt. Erst beim Schreiben merkst du, was da alles dabei war. Und genau in diesem Moment passiert etwas: Der Kopf wird leichter, der Blick klarer.

Zwischen Funktionieren und Alltag bleibt selten Zeit, wirklich anzukommen

An diesem Abend schaffen wir genau diesen Raum: eine bewusste Auszeit vom Alltag, in der du dich fallen lassen kannst – von mir geführt und gehalten, in einer kleinen, exklusiven Runde voller Weggefährt·innen, denen es geht wie dir.

Zwischen Schreiben und Gestalten entsteht leise Verwandlung. Du reflektierst den vergangenen Monat, entdeckst das Wesentliche und gestaltest in Bildern, was als Nächstes entstehen will. Findest Orientierung zurück oder erkennst eine Richtung. Mit dir, so wie du bist.

Was du mitnimmst, ist nicht nur ein inneres Gestärkt-Sein, Inspiration und echte Verbindung, sondern Klarheit darüber, was diesen Monat wirklich zählte. Und ein Bild für das, was jetzt kommen darf. Und das gute Gefühl, den ersten Schritt in dein neues Monat bereits gegangen zu sein.

Frei schreiben – der Einstieg

Wir beginnen mit Freewriting: Alles, was gerade da ist, wird zu Papier gebracht. Es darf chaotisch sein, unvollständig, auch komisch oder banal – alles ist erlaubt. Das Schreiben mit der Hand nimmt dabei automatisch Tempo aus dem Denken heraus, denn so schnell wie unser Kopf denkt und zerdenkt, kann die Hand gar nicht schreiben. Was zurückbleibt, ist ein Kopf, der zum ersten Mal an diesem Abend wirklich still ist – bereit für das, was jetzt kommt.

Rückblick: Was war im vergangenen Monat

Mit Schreibübungen und einer ersten Collage wenden wir uns dem vergangenen Monat zu. Du erinnerst dich oft nur vage, weil sich vieles vermischt und viel Unbewusstes dabei war – und das ist auch gar nicht wichtig. Wichtig ist, was jetzt, in diesem Moment, bleibt und berührt. Aus Zeitschriften, Büchern und Magazinen entsteht Bild für Bild eine Collage – und plötzlich siehst du schwarz auf weiß, was den Monat wirklich für dich ausgemacht hat. Ein Gefühl, für das du bisher keine Worte hattest, bekommt auf einmal eine Form.

Dabei sind wir ganz im Moment – be here now – gemeinsam mit anderen Menschen im Raum, jede und jeder in ihrem eigenen Prozess, ihren eigenen Gedanken und Bildern. Du musst nichts erklären, nichts zeigen, nichts können. Es reicht, einfach da zu sein.

Der Übergang: Was will entstehen

Aus dem Rückblick wächst der Blick nach vorn. Wünsche, Sehnsüchte, Bedürfnisse, erste Schritte – dein Leben ist ständig in Bewegung, ob du das aktiv gestaltest oder einfach geschehen lässt. Vieles entscheidet sich auch ohne dich. Beim freien Schreiben holst du dir dein Mitspracherecht zurück: Du spürst, was der kommende Monat für dich bereithalten könnte, noch bevor du es in Worte fassen kannst.

Eine zweite Collage entsteht – eine kleine Vision, mit der du in Dialog trittst. Sie zeigt oft, was dein Unbewusstes längst weiß, aber noch keine Worte hatte. Genau das nimmst du mit: nicht nur ein Bild, sondern eine Klarheit, die dich trägt – bewusst, in dein neues Monat hinein.

Ein Ritual, das trägt

Am Ende des Monats kommst du wieder – und aus dem einzelnen Abend wird ein Ritual. Freies Impulsschreiben in Stille, umgeben von einer kleinen, exklusiven Gruppe, unter meiner Anleitung. Monat für Monat entsteht daraus etwas Verlässliches: das Gefühl, dein Leben bewusster wahrzunehmen … und mit eigener Kraft selbst daran mitzugestalten.

Lust, dabei zu sein?

Lines & Layers findet jeden 1. Dienstag im Monat
im Studio a² in Kooperation mit impulse | Therese Pestl statt,

18:00-21:00 Uhr
(Bitte 15 Minuten früher da sein,
damit du in Ruhe ankommen kannst.)

55,- Euro inkl. Snacks & Material

Direkt zur Anmeldung

Über die Autorin

Therese Pestl ist Coach, Trainerin und Freewriterin mit Begeisterung. Mit dem Hintergrund aus mehr als 20 Jahren Erfahrung im Personalbereich in internationalen Unternehmen begleitet sie Frauen in Zeiten des Wandels (beruflich und persönlich) – mit einem systemischen, strukturierten & reflexiven Ansatz aus Schreiben, Coaching und kreativem Gestalten. Ihre eigens entwickelten Methoden verbinden Klarheit mit Ausdruck. Bei Lines & Layers, in Kooperation mit Glue Club Vienna, schafft sie einen monatlichen Raum für dich, damit du dir wieder mehr selbst zuhörst und bei dir selbst ankommst!

Mehr über Therese: theresepestl.com | @theresepestl

Zur Webseite

Wann bist du das letzte Mal so richtig
in einer Tätigkeit versunken?

… so konzentriert, dass es in deinem Kopf völlig still war. Und du nichts um dich herum mitbekommen hast? Deine Hände arbeiten vor sich hin und deine Gedanken sind ganz auf das Tun gerichtet.

Passiert dir das zu selten? Ist das letzte Mal schon viel zu lange her?
Dann haben wir jetzt genau das Richtige für dich:

Wir starten wieder mit unserer analogen

Summer Challenge

• Ein Magazin … nämlich die Sommerausgabe des dm Active Beauty
• Deine Collage … oder Collagen, weil man einfach nicht aufhören kann!
• Den ganzen Sommer lang … um genau zu sein: Juli & August.

Am 01.07. geht’s los und wir stellen uns wieder derselben Frage:

Wie viele Collagen machst du aus einem einzigen Magazin?

Ein Rückblick auf 3 Jahre Summer Challenge…

Was erwartet dich?

Wir blicken mittlerweile auf drei spannende Collage-Sommer zurück. Das Active Beauty Magazin hat jedes Jahr aufs Neue geliefert und ihr habt die tollsten Werke daraus gezaubert.

So vielfältig der Inhalt, so bunt die Collageergebnisse. Das Beste an der Aktion ist für uns zu sehen, wie ihr alle mit denselben Elementen startet, und wie unterschiedlich sie am Ende genutzt werden.

Der vorgegebene Rahmen ist dabei kein Nachteil, sondern eine Einladung. Wer nur mit dem arbeitet, was das Heft hergibt, muss kreativ werden. Ungewohnte Kombinationen entstehen, Dinge landen nebeneinander, die man sonst nie zusammengelegt hätte. Und genau da passiert oft das Interessanteste.

Die Idee zur Challenge stammt von Petra Schöller Collagen. Sie hat 2023 als erste gezeigt, was aus einer einzigen Active Beauty-Ausgabe entstehen kann. „Was für eine schöne Herausforderung“ haben wir uns gedacht, und sofort mitgemacht. Übrigens: Die Challenge findet bereits zum 4. Mal statt! Wir sind schon gespannt wie ein Gummiringerl auf die vielen, genialen Collagen, die hier wieder entstehen werden.

UND SO GEHT’S:

1. Magazin holen Die aktuelle dm Active Beauty-Ausgabe (Juli/August 2026) liegt ab 01.07.2026 in jeder dm-Filiale in Österreich auf. Einfach mitnehmen.

2. Durchblättern Blättere das Heft in Ruhe durch. Was gefällt dir? Schöne Schriften, knallige Farbflächen, Muster, Menschen, Tiere, Gegenstände, Landschaften – alles kann verwendet werden.

Die einzige Regel: Du darfst nur diese Ausgabe verwenden. Kein anderes Magazin. Keine anderen Printquellen!

3. Sammeln Reiß oder schneide grob raus, was dich anspricht. Noch nicht perfekt, es geht erst mal ums Sammeln. Tipp: Wirf vorher einen Blick auf die Rückseite, damit du nichts zerstörst, was du noch brauchen könntest.

4. Ausschneiden & Zusammensetzen Jetzt wird’s konkret: Schneide die Elemente aus, leg sie auf Papier oder Karton und probiere verschiedene Anordnungen aus. Verschiebe, dreh, kombiniere, bis es sich gut anfühlt. Es gibt kein „richtig“, kein „falsch“.

5. Aufkleben & fertigstellen Klebe die Schnipsel auf. Fang mit dem untersten Element an, wenn sich mehrere Teile überlappen. Wenn du magst, kannst du jetzt noch mit Stiften etwas dazu zeichnen oder schreiben.

6. Foto machen & teilen Deine Collage fertig? Dann abfotografieren und auf Instagram posten – am Besten mit dem Hashtag #ActiveBeautyCollage2026 und unseren Account @glueclubvienna verlinken. Wenn wir euren Beitrag sehen, teilen wir ihn gerne!

⚠️ Wichtig: Wer am Gewinnspiel teilnehmen möchte, schickt das Bild per E-Mail ein. Alle Infos dazu im Abschnitt Teilnahme weiter unten. ⚠️

Noch nie collagiert? Unser Blogartikel „Wie man das Beste aus Magazinen für Collagen herausholt“ zeigt dir, wo die interessantesten Elemente stecken und wie du sie nutzt.

Mitmachen zahlt sich aus!

Unter allen Einsender:innen verlosen wir die folgende drei Gewinne.

3×1 das brandneue GCV Sticker Set – für echte Collage-Fans!

Unsere neuen Sticker sind da und eignen sich für Laptops, Notizbücher, Trinkflaschen und alles, was ein bisschen mehr Collage-Fan-Club-Magic vertragen kann.

1×1 die zuckersüße Katzentasche von neophobica – in schwarz oder gemustert.

Eine Katzentasche, die wirklich Katze ist. Zu tragen als Schultertasche oder Rucksack, gefertigt aus weichem Kordsamt mit bestickten Details. Wer sie gewinnt, darf ihr natürlich auch einen Namen geben.

1×2 Tickets für ein GCV Meetup deiner Wahl – für dich und deine*n BBF.

Schnapp‘ dir deinen Creative Partner in Crime und komm‘ zu einem Collage-Meetup deiner Wahl. Das Programm für’s 2. Halbjahr 2026 wird wild – stay tuned!

SO NIMMST DU AN DER VERLOSUNG TEIL

Schick uns bis zum 31. August 2026 um 23:59 Uhr eine E-Mail an hallo@glueclubvienna.at mit dem Betreff „Summer Challenge 2026″ und:

• 1 bis 6 Fotos deiner Collage(n) im jpg- oder png-Format
• deinem Wunschgewinn (Sticker Set, Katzentasche oder Meetup-Tickets)
• deiner Versandadresse
• einem kurzen Hinweis, ob wir deine Werke auf unseren Kanälen zeigen dürfen, gerne mit deinem Instagram-Handle oder deiner Website!

Alle Einsendungen werden von uns gesichtet. Gewinner*innen werden bis 06.09.2026 per E-Mail benachrichtigt. Die Preise werden nicht in bar abgelöst. Die Teilnahme ist auf Österreich beschränkt. Das Gewinnspiel läuft ohne offizielle Kooperation mit dm. (Leider! Wir hoffen immer noch darauf. dm, this goes out to you. 😉) Alle Teilnahmebedingungen findest du hier.

Hast du Fragen? Schau in unsere Challenge-FAQs oder schreib direkt an hallo@glueclubvienna.at.

Wir sind gespannt, was du aus einem einzigen Heft zauberst. Schnapp dir dein Magazin und leg los!

Alex, Anja und Miriam

In Filmen sind sie Requisite und Stimmungsmacher: die kryptische Visitenkarte des Bösewichts, der Kartenfächer der mysteriösen Mitspielerin – oder die devoten Diener der Herzkönigin. Im Museumshop landen sie als limitiertes Sammlerobjekt, zu schön zum Anfassen. Und viele Künstler:innen träumen davon, einmal ein eigenes Deck zu gestalten – jede Karte ein kleines Kunstwerk im eigenen Stil.

Was sie dabei alle verbindet: dieses besondere Kleinformat. Kompakt, handlich, voller Potenzial. Aber warum eignen sich Spielkarten eigentlich so gut als Collagefläche? Wir zeigen dir die besten Gründe.

1. Klein, aber oho!

Karten sind handlich, kompakt und perfekt portioniert. Nicht alles passt drauf – und das ist gut so. Die Begrenzung fordert Entscheidungen heraus, gibt Struktur und macht die Mini-Kunstwerke umso spannender.

2. Stabile Basis

Spielkarten halten einiges aus: durch viele Hände gereicht, gestapelt, manchmal quer über den Tisch geschleudert. Eine perfekte Collageleinwand also.

Tipp: Die meisten Karten haben eine Kunststoffbeschichtung. Flüssigkleber oder Mod Podge haften darauf gut. Klebesticks funktionieren auch – fest andrücken und kurz reiben, die Wärme hilft. Vorsichtig sein, dass das Papier dabei nicht reißt.

3. Einheitliches Format

Alle Karten haben dieselbe Größe – ideal für eine komplette Serie. Jede Karte wirkt für sich, und gleichzeitig wird das ganze Deck zum zusammenhängenden Kunstwerk. Motive, Farben oder wiederkehrende Elemente verbinden die Karten zu einem visuellen Ganzen. Perfekt für alle, die gern Serien bauen oder kleine Geschichten über mehrere Karten hinweg erzählen.

Perfekt, wenn man gern Serien baut oder kleine Geschichten über mehrere Karten hinweg erzählen möchte.

4. Recycling

Jeder Kratzer, jede Kante macht die Mini-Kunstwerke noch spannender.

Warum alte Karten wegwerfen, wenn sie so viel Potenzial haben? Zerschnitten, übermalt, neu kombiniert – sie bekommen ein zweites Leben. Zahlen, Symbole, Figuren verschmelzen zu neuen Bildwelten. Und das Beste: Das alte Material bringt schon Charakter mit. Jeder Kratzer, jede Kante erzählt eine Geschichte.

Übrigens: Wer qualitativ hochwertige Spielkarten sucht, wird sogar in Wien fündig. Das Traditionsunternehmen Piatnik macht seit fast 200 Jahren Spielkarten – und ihre Fine Art Sondereditions sind schon fast zu schön zum Überkleben.

Hier geht’s zum Shop.

Der Begriff Galentine’s Day kommt ursprünglich aus den USA und beschreibt den 13. Februar – einen Tag, an dem nicht romantische Liebe, sondern Freundschaft im Mittelpunkt steht).

Gegründet wurde der Brauch 2010 durch die TV-Serie Parks and Recreation: Leslie Knope feiert diesen Tag mit ihren Freundinnen, um Zeit für die Menschen zu haben, die einem im Leben wirklich wichtig sind.

Es geht darum, Freundschaften sichtbar zu machen, wertzuschätzen und zu feiern – egal, ob langjährige, neue oder enge Freundinnen. Menschen, die zuhören, unterstützen, lachen, zusammen Chaos anrichten oder einfach da sind.

Galentine’s Day ist eine Einladung, genau diese Beziehungen zu feiern, die unser Leben bereichern, begleiten und oft tiefer sind als jede romantische Geschichte.

Gerade Freundschaften begleiten uns durch mehrere Lebensphasen, überstehen Umzüge, Trennungen, neue Jobs, Krisen und Neubeginne. Oft sind sie emotional ehrlicher, ruhiger und tragender als romantische Beziehungen. Oft bekommen sie im Alltag erstaunlich wenig Aufmerksamkeit!

Genau deshalb wollten wir einen Raum schaffen, der nicht um Dating, Erwartungen oder Performance kreist – sondern um Verbindung.

Das war unser Galentine’s Day Special

Beim Galentine’s Glue Club – Cut, Paste & Chill in Wien ging es nicht um Basteln im klassischen Sinn, sondern ums Zusammensein:
Menschen kamen allein oder gemeinsam, haben Collagen gestaltet, Karten gemacht, Erinnerungen geklebt oder einfach nebenbei geredet.

Manche arbeiteten still für sich, andere lachten laut über alte Magazine. Es entstanden kleine Kunstwerke, Grüße für Lieblingsmenschen, Wandbilder für schlechte Tage und visuelle Umarmungen.

Galentine’s Day bedeutet für uns:
Freundschaften bewusst wahrnehmen.
Neue genauso wie langjährige.
Und sich selbst auch ein bisschen wie eine gute Freundin behandeln.

Vielleicht brauchen wir weniger große Gesten am Valentinstag —
und mehr kleine an ganz normalen Tagen.

Inspiration für den nächsten Galentine’s Day in Wien

Wer den Tag der Freundinnenschaft selbst feiern oder etwas organisieren möchte: Rund um den Galentine’s Day entstehen jedes Jahr viele kleine Events – von Creative Sessions über Brunches bis zu Community-Treffen. Wer am Laufenden bleiben möchte, wirft einen Blick auf die folgenden Eventplattformen und Newsletter-Links:

Die Stadtspionin

Die Stadtspionin ist ein Wiener Online-Magazin und Event-Guide, das regelmäßig besondere Veranstaltungen, Lokale und Kulturtipps für Frauen in Wien kuratiert und vorstellt.

1000 things Vienna

1000things Vienna ist ein Online-Magazin und Social-Media-Guide für Wien, der täglich Ausflugsideen, neue Lokale, Events und besondere Plätze in der Stadt sammelt und empfiehlt — von Geheimtipps bis zu aktuellen Trends.

Newsletter Ottakring

Die Bezirksvorstehung Ottaktring informiert regelmäßig über aktuelle Veranstaltungen, Projekte und Aktionen aus dem 16. Bezirk.

Es ist wieder so weit – nach dem erfolgreichen Christmas Pop-Up 2024 laden wir Dich diesmal herzlich zum KRAMPOLO Design Pop-Up Markt ins Studio a² ein! Gemeinsam mit großartigen Künstlerinnen und Designerinnen feiern wir die Vorweihnachtszeit mit Kreativität, Gemütlichkeit und Punsch.

Studio a²
Horvathgasse 13–15/4/1, 1160 Wien

Fr., 05.12.2025
15:00 – 20:00 Uhr
Sa., 06.12.2025
11:00 – 18:00 Uhr

Was erwartet dich?

Freu dich auf eine feine Auswahl an Kunst, Illustration, Design und handgemachten Unikaten von:

Neophobica

… erschafft frech-bunte Charaktere – inspiriert von zwei Katzen, Meeresbiologie und Rufus dem Drakenbun – und macht daraus praktische, humorvolle Taschen, Kleidung und Papeterie.

blau.

… ist Collagekünstlerin aus Wien, deren Arbeiten zwischen Punk und Poesie freche, poetische und gesellschaftskritische Bildgeschichten erzählen – erhältlich als Originale und Prints.

Sarah-Lisa Hleb

… ist Illustratorin aus Wien, die charmante Figuren und süße Tiere zeichnet – bei ihr gibt’s farbenfrohe Prints, Sticker, Kinderbücher und andere liebevoll gestaltete Kleinigkeiten.

Brigitte Schubert

Mit viel Kreativität verwandelt Brigitte Schubert ausgediente Jeans in stilvolle Wohn- und Modeaccessoires – von Taschen und Polsterüberzügen bis zu formschönen Topflappen und weiteren einzigartigen Unikaten.

Glue Club Vienna

… hält wieder liebevoll gestaltete Fanartikel für alle Collage-Enthusiast:innen bereit. Außerdem erwarten euch limitierte Prints und Kalender von Künstler:innen wie Petra Schöller, bilderschneider, collaschiert und vielen mehr.

Coach Sandy Coach

… vertreten durch ihr gemütliches Journal in limitierter Stückzahl, das als nachhaltiges Geschenk für 2026 gedacht ist und seinen Nutzer*innen das ganze Jahr über (und länger) Freude bereitet.

Dazu gibt’s Punsch (mit und ohne), Kekse und jede Menge gemütliches Plaudern in vorweihnachtlicher Atmosphäre.

Komm vorbei, entdecke besondere Geschenke und genieße mit uns einen entspannten Start in den Dezember!

Entgleisung – Collagenkunst unplugged!

Unsere erste große Gruppenausstellung im Gleis//Garten steht vor der Tür.

Dreizehn Künstler:innen, dreizehn Blickwinkel – Collagen, die zum Staunen, Schmunzeln oder Nachdenken einladen. Mal laut, mal leise, mal ganz anders. Papier, Schere, Kleber – mehr braucht es oft nicht. „Entgleisung“ zeigt, was Collage alles kann – verspielt, kritisch, persönlich.

Wir feiern 3 Jahre Glue Club Vienna mit unserer ersten großen Gruppenausstellung im Gleis//Garten Wien – vom 2. bis 28. September 2025.

Wenn Bilder zerlegt und neu zusammengesetzt werden, entstehen „Entgleisungen“, die uns zum Schmunzeln, Staunen oder Denken bringen.

Im Rahmen dieser Ausstellung präsentieren wir die Vielfalt der Collagekunst – ganz ohne generative KI, dafür mit echten Schnipseln, Herz, Schmäh‘ und Hirn.

Gezeigt werden analoge und digitale Werke von Menschen, die Teil des Glue Club Vienna sind – egal, ob sie erst einmal bei einer unserer Veranstaltungen dabei waren oder echte Glue Addicts sind.

Specials bei der Ausstellung:

• Künstler:innen Spotlights
• Meetup Highlights
• Pop-Up Shop bei der Eröffnung
• Artist Residencies
• Mitmach-Poesie-Station
• Hands-on Collage Workshop

Die teilnehmenden Künstler:innen:

Collagekunst ist so vielfältig wie ihre Künstler:innen. In dieser Ausstellung zeigen 13 Menschen ganz unterschiedliche Blickwinkel und Stile – von verspielt bis kritisch, von leise bis laut. Jede Collage erzählt ihre eigene Geschichte und lädt zum Entdecken ein.

Wir freuen uns auf dich!

Deine Kunst hat Wert – auch am Anfang

Ob Collage, Mixed Media auf Holz, Leinwand oder Papier: Wer beginnt, Kunst zu verkaufen, steht schnell vor der Frage der Preisgestaltung. Gerade im freien Kunstbereich wie Collage ist der Wert nicht klar definiert. Umso wichtiger ist es, selbstbewusst und nachvollziehbar zu kalkulieren – sowohl für dich als auch für deine Käufer:innen.

Methode 1: Nach Größe kalkulieren

Ein gängiges und einfach anwendbares Modell ist die Preisberechnung nach Bildfläche. Dabei wird der Preis pro Quadratzentimeter festgelegt.

Beispielrechnung:

Ein Werk in der Größe 40 x 50 cm hat eine Fläche von 2.000 cm². Je nach Erfahrungsstufe kann der Preis pro cm² unterschiedlich angesetzt werden.

Für sehr kleine Arbeiten empfiehlt es sich, einen Mindestpreis festzulegen – etwa 60 bis 80 Euro – um den Aufwand angemessen abzubilden.

Kunstpreise erscheinen oft hoch, weil man sie unbewusst mit industriell hergestellten Produkten vergleicht. Doch hinter jedem Werk steckt nicht nur das Bild an sich, sondern auch Zeitaufwand, Materialkosten, künstlerische Erfahrung und oft auch Galerieprovisionen. Jedes Werk ist ein Unikat – kein Massenprodukt. Wer Kunst erwirbt, investiert nicht nur in ein Bild, sondern in die Idee, die Handarbeit und den Weg der Künstler:in.

Methode 2: Zeit, Material und Präsentation

Eine alternative oder ergänzende Methode ist die Preisermittlung anhand deines tatsächlichen Aufwands. Dabei fließen folgende Faktoren ein:

• Arbeitszeit x Stundensatz
• Materialkosten (z. B. Kleber, Papier, Resin, Rahmen)
• Präsentationskosten (z. B. Rahmung, Oberflächenbehandlung)

Beispiel:
6 Stunden Arbeit à 30 € = 180 €
Materialkosten = 40 €
Rahmen = 50 €
Gesamtpreis: 270 €

Diese Methode eignet sich besonders bei Auftragsarbeiten oder aufwändigeren Unikaten.

Zusätzliche Überlegungen

Versand und Verpackung
Je nach Werkgröße und -art können Versandkosten stark variieren. Auch Verpackungsmaterial, Rahmen oder Transportversicherungen sollten berücksichtigt werden.

Online-Verkauf
Verkauf über Plattformen wie Etsy oder eigene Webshops verursacht Gebühren und Transaktionskosten. Diese sollten Teil deiner Kalkulation sein.

Rahmung und Formate
Standardgrößen wie 30 x 40 cm oder 40 x 50 cm erleichtern günstige Rahmung und senken Verpackungs- und Versandkosten. Alternativ lässt sich durch individuelles Passepartout ein ungewöhnliches Format in einen Standardrahmen einpassen.

Kunstdrucke als Ergänzung

Drucke deiner Originalwerke – offen oder als limitierte Edition – bieten eine attraktive Möglichkeit, mehr Menschen zu erreichen. Sie senken die Einstiegshürde für Käufer:innen und helfen dir, regelmäßig Einnahmen zu generieren, auch wenn das Original bereits verkauft ist oder nicht veräußert werden soll.

Weiterführender Einblick

Du möchtest noch tiefer in die Thematik eintauchen? Flanzella – eine erfahrene Collage-Künstlerin teilt in diesem Video ihre Herangehensweise an Preisgestaltung, Erfahrungen aus dem Verkauf und praktische Tipps zur Umsetzung – insbesondere für den Einstieg.

Video: Different Ways to Price Original Artworks

Preisrechner-Vorlage

Contemporary Art Issue bietet eine Excel-Vorlage an, um den Preis für dein Werk anhand verschiedener Faktoren zu kalkulieren. Das kann eine schnelle und strukturierte Option sein, um den Wert deiner Kunst zu berechnen.

Preisrechner

Fazit

Eine klare und faire Preisgestaltung ist kein starres System, sondern ein Prozess, der sich entwickeln darf – genau wie die eigene künstlerische Praxis. Ob du über Fläche, Zeit und Material kalkulierst oder verschiedene Methoden kombinierst: Wichtig ist, dass deine Preise für dich stimmig sind – realistisch, nachvollziehbar und nachhaltig.

Besonders bei Collage- und Mixed-Media-Arbeiten kann es hilfreich sein, sowohl den materiellen Aufwand als auch den künstlerischen Wert sichtbar zu machen. Standardgrößen, transparente Versandkosten und zusätzliche Angebote wie Drucke können dabei helfen, den Einstieg in den Verkauf zu erleichtern.

Wir sind keine Expert:innen – noch nicht. Alles, was du hier gelesen hast, basiert auf unseren bisherigen Erfahrungen, auf Gesprächen mit anderen Kunstschaffenden und auf dem Austausch rund um unsere erste gemeinsame Vernissage.

Unsere Ansätze sind kein Lehrbuch – sondern ein Beitrag zum Mitdenken, Diskutieren und Weiterentwickeln.

Was denkst du?

Sind unsere Vorschläge hilfreich, sinnvoll – oder aus deiner Sicht völliger Unsinn?

Wie gestaltest du deine Preise? Welche Herausforderungen oder Aha-Momente hast du erlebt?

Teile deine Erfahrungen in den Kommentaren – vom offenen Austausch profitieren wir alle.

Zum dritten Mal geht unsere analoge Sommer-Challenge an den Start – mit neuen Preisen, vertrautem Konzept und der einfachen Frage: Was lässt sich aus einer einzigen Magazin-Ausgabe gestalten?

SO FUNKTIONIERT’S:

• Magazin holen
  Nimm dir die aktuelle dm Active Beauty-Ausgabe (Juli/August 2025) aus einer dm-Filiale in Österreich.

• Eine Collage gestalten
  Verwende ausschließlich Elemente aus dieser einen Ausgabe – Bilder, Textausschnitte, Muster, Farben. Kombiniert mit Stiften, Kleber, Papier oder was du sonst gerne nutzt.
  
  Wichtig: Keine zusätzlichen Magazine oder Printquellen.
  
  ➡ Tipp: Schau dir unseren Blogartikel „Wie man das Beste aus Magazinen für Collagen herausholt„ an, um wertvolle Tipps zu bekommen, wie du die interessantesten Elemente findest und sie in deine Kunstwerke integrierst!

• Schneide und klebe
  Schnapp dir Schere, Cutter und Kleber! Schneide die ausgewählten Elemente aus und experimentiere mit verschiedenen Schnitten und Formen. Gestalte deine eigene Collage auf einer Unterlage aus Karton oder Papier.

• Verziere und vollende
  Ergänze deine Collage mit Stiften oder anderen Zeichenwerkzeugen, um zusätzliche Akzente zu setzen. Male oder zeichne Details, die dein Kunstwerk noch einzigartiger machen.

• Collage abfotografieren & teilen
  Lass deine Collage trocknen und fotografiere sie. Teile dein Meisterwerk auf Instagram mit dem Hashtag #ActiveBeautyCollage2025, verlinke unseren Account @glueclubvienna und inspiriere die Glue Club Vienna Community!

• Gewinne tolle Preise!
  Du möchtest einen unserer tollen Preise abstauben?
  Die Teilnahmebedingungen findest du weiter unten.

Hast du Fragen?

Weiter unten findest du unsere Challenge-FAQs. Ist deine Frage nicht dabei? Dann schreib‘ uns eine E-Mail an hallo@glueclubvienna.at.

Gewinne großartige Preise

Nimm‘ dir Zeit für dich, tob‘ dich kreativ aus und gewinne auch noch tolle Preise! Denn unter allen Teilnehmer*innen verlosen wir 3x großartige Glue Club Vienna Pakete, die dich inspirieren sollen:

3×1

Glue Club Vienna Goodiebag

Für alle Collage-Fans da draußen haben wir den perfekten Totebag entworfen: groß (mehr als 20 National Geographics passen locker rein), robust und richtig gut aussehend. Gefüllt ist er mit unseren Stickern und einer schicken Postkarte – bereit für deine nächste kreative Mission!

3×1

Motivsocken von Neophobica

Du liebst es bunt – nicht nur in deinen Collagen, sondern auch an deinen Füßen? Dann ist dieser Gewinn wie für dich gemacht! Such dir eines von drei tollen Motiven aus und bring Farbe in deinen Tag. Mehr Infos findest du hier.

1×1

Ticket für unseren EntreNous Collage Workshop

Im September veranstalten wir gemeinsam mit EntreNous einen ganz besonderen Collage-Workshop. Das Lifestyle-Magazin aus Wien liefert dabei die Grundlage für unsere Werke – mit Haltung, Aussage und Stil. Mehr Infos.

So nimmst du an der Verlosung teil:

• Sende uns bis zum 31.08.2024 um 23:59 Uhr eine E-Mail an hallo@glueclubvienna.at mit dem Betreff „Active Beauty Collage 2025“.

• Hänge 1 bis 6 deiner Collagen im jpeg- oder png-Format an.

• Gib deinen Wunschgewinn an. Möchtest du Stoffbeutel, Socken-Set oder Workshop-Ticket gewinnen?

• Füge deine Versandadresse hinzu, damit wir dir im Falle eines Gewinns deinen Preis zusenden können.

• Sag uns, ob wir deine Werke auf Social Media und unserer Webseite teilen dürfen. Gerne mit deiner Webseite oder deinem Instagram-Handle.

Wichtiger Hinweis: Alle Einsendungen werden von uns gesichtet. Die Gewinner*innen werden per E-Mail informiert. Die Preise werden nicht in bar abgelöst. Die Teilnahme ist auf Österreich beschränkt. Alle Teilnahmebedingungen findest du hier.

Throwback 2024

Hier sind ein paar Einreichungen vom letzten Jahr – hol dir frische Ideen und sieh selbst, wie vielfältig und faszinierend Collagen aus einem einzigen Magazin gestaltet werden können. Zeig uns deine Kreativität – wir freuen uns auf eine farbenfrohe Sommer-Challenge mit deinen einzigartigen Werken!

Riesige Themenvielfalt –
für jeden Stil das Richtige

Magazine decken nahezu jedes Interessensgebiet ab: Von Mode, Architektur, Design, Tieren und Sport bis hin zu Natur, Gesellschaft oder Wissenschaft – die Vielfalt an Inhalten ist nahezu unerschöpflich. Besonders spannend: Jede Ausgabe bringt neue Bilder, Texte und Gestaltungselemente mit sich. Damit ist Abwechslung garantiert – und jede Collage wird zum Unikat.

Preiswert oder sogar kostenlos erhältlich

Ein großer Vorteil: Viele Magazine bekommst du günstig oder gratis.

• Werbemagazine in Geschäften (Shops, Hotels, Vereine etc.)
• Büchertauschboxen in deiner Stadt
• Flohmärkte oder Secondhand-Läden
• Freund:innen und Familie – einfach mal fragen!

So kannst du dir mit der Zeit eine vielseitige Sammlung aufbauen, ohne viel Geld auszugeben.

Typografie und Headlines als Design-Element

Nicht nur Bilder sind spannend – auch Schriftzüge, Überschriften und verschiedene Typografie-Elemente bieten tolle Gestaltungsmöglichkeiten. Viele Magazine verwenden auffällige Fonts, interessante Farben oder spannende Layouts, die sich hervorragend in Collagen integrieren lassen.

Weitere Inspiration & hilfreiche Quellen

Du willst noch tiefer ins Thema einsteigen oder neue kreative Techniken entdecken? Hier findest du weitere tolle Ressourcen – ideal für Anfänger:innen und Fortgeschrittene:

• 🎨 Skillshare-Kurs: Collage mit Zeitschriften – erweitere deine kreativen Fähigkeiten mit einer handgemachten Collage (Deutsch)

• 💡 Glue Club Vienna: „Schatztruhe Magazin“ – Tipps & Bezugsquellen für kreative Magazine

→ Tipp: Unbedingt auch die Kommentare unter dem Beitrag lesen – dort gibt’s viele zusätzliche Community-Tipps & Fundstücke!